Durante la temporada de fin de año, el artista bumangués John Fredy Calderón Ortiz comparte con el público dos exposiciones que dialogan entre sí desde preguntas urgentes sobre identidad, territorio y memoria. Ganador de las becas Circulación 2025 y Cree en tu Talento 2025 del Instituto Municipal de Cultura y Turismo de Bucaramanga, Calderón presenta dos proyectos que invitan a mirar con atención aquello que ha sido silenciado, repetido o desplazado por las narrativas dominantes.
Paratextos: apuntes artísticos sobre la otredad
En Paratextos, John Fredy Calderón se sumerge en los márgenes de la historia para cuestionar los relatos heredados del colonialismo. La exposición se construye como un ejercicio de revisión crítica: fragmentos visuales que desmontan el lenguaje del poder y permiten que aparezcan otras voces, otros acentos, otras lecturas posibles.
A través de pinturas y dibujos que incorporan sellos escolares —símbolos de autoridad y aprendizaje—, el artista revela aquello que la educación oficial omitió. Las esculturas dialogan con los diarios de viaje y las miradas externas que nos nombraron, mientras que las instalaciones replantean mapas, himnos y mitos desde una perspectiva situada y sensible.
Paratextos no solo evidencia la persistencia de la colonialidad, sino que propone una reescritura simbólica del mundo: una invitación a leer la historia desde los bordes, a escuchar las voces que han sido relegadas y a comprender que toda memoria puede volver a ser dicha.
La muestra estará abierta al público en la Sala Jorge Mantilla Caballero del Instituto Municipal de Cultura y Turismo de Bucaramanga hasta el 15 de diciembre.
Flora local / Patrón global
En Flora local / Patrón global, el artista plantea un encuentro —a veces armónico, a veces tenso— entre dos universos visuales: los estampados florales industriales, repetidos y despersonalizados, y la flora autóctona colombiana, que emerge mediante la intervención pictórica.
Las telas industriales, marcadas por etiquetas como “Made in China”, representan una estética globalizada donde la flor se convierte en mercancía sin raíz. Sobre ellas, Calderón introduce un gesto de resistencia: flores de achiote, jagua, tomate de árbol o lulo aparecen pintadas como actos de reterritorialización, devolviendo al soporte una memoria que no le pertenece, pero que lo transforma profundamente.
Cada trazo restituye la singularidad de lo local y propone una reflexión sobre identidad, biodiversidad y soberanía visual. En esta coexistencia entre lo mecánico y lo manual, la obra invita a mirar de nuevo lo cotidiano y a descubrir en la potencia sencilla de una flor la posibilidad de reinventar el paisaje industrial.
La socialización del proyecto se realizará en la Casa Cultural El Solar a partir del 12 de diciembre de 2025, con inauguración a las 7:00 p.m., y estará abierta al público hasta el 22 de diciembre.
Dos miradas, una misma pregunta
Aunque distintas en forma y materialidad, ambas exposiciones comparten una misma inquietud: ¿cómo narramos lo que somos?
Desde la revisión crítica de la historia hasta la recuperación simbólica del territorio, John Fredy Calderón construye un cuerpo de obra que invita a desobedecer los relatos únicos y a imaginar nuevas maneras de habitar el mundo.
Dos exposiciones para recorrer con calma, dejarse interpelar y permitir que la memoria —como el arte— vuelva a florecer.